純水墨畫

『壹』 水墨畫的特點

中國畫的一種。指純用水墨所作之畫。基本要素有三：單純性、象徵性、自然性。相傳始於唐代，成於五代，盛於宋元，明清及近代以來續有發展。以筆法為主導，充分發揮墨法的功能。「墨即是色」，指墨的濃淡變化就是色的層次變化，「墨分五彩」，指色彩繽紛可以用多層次的水墨色度代替之。北宋沈括《圖畫歌》雲：「江南董源傳巨然，淡墨輕嵐為一體。」就是說的水墨畫。唐宋人畫山水多濕筆，出現「水暈墨章」之效，元人始用干筆，墨色更多變化，有「如兼五彩」的藝術效果。唐代王維對畫體提出「水墨為上」，後人宗之。長期以來水墨畫在中國繪畫史上占著重要地位。
用中國特製的煙墨構成的「水墨畫」成為中國畫特有的一個畫種。墨可分作墨、淡墨、濃墨、極淡墨和焦墨五墨，即焦墨（原墨）一濃墨一重墨一淡墨一清墨五層次。
墨是寒色，由五墨構成的畫應該有寒感，它的調子應該是灰暗的。但又為何好的「水墨畫」會使人有溫感而不感覺它的調子灰暗呢？這是因為好畫善於利用白地（空白）來與黑的寒色相對比、相調和，因而使人有介於寒熱之間的溫感。而且，好的煙墨並不是暗墨。
凡光滑受光而反射強者都叫做明物，好墨的黑光澤如漆，故可叫做明黑，因而是不會讓人有灰暗感的。
水墨畫：在中國畫中，以中國畫特有的材料之一，墨為主要原料加以清水的多少引為濃墨、淡墨、干墨、濕墨、焦墨等，畫出不同濃淡（黑、白、灰）層次。別有一番韻味稱為「墨韻」。而形成水墨為主的一種繪畫形式。

『貳』 水墨畫是什麼

水墨畫：是繪畫的一種形式，更多時候，水墨畫被視為中國傳統繪畫，也就是國畫的代表。基本的水墨畫，僅有水與墨，黑與白色，但進階的水墨畫，也有工筆花鳥畫，色彩繽紛。後者有時也稱為彩墨畫。在中國畫中，以中國畫特有的材料之一，墨為主要原料加以清水的多少引為濃墨、淡墨、干墨、濕墨、焦墨等，畫出不同濃淡（黑、白、灰）層次。別有一番韻味稱為「墨韻」。而形成水墨為主的一種繪畫形式。

中國畫的一種。指純用水墨所作之畫。相傳始於唐代，成於五代，盛於宋元，明清及近代以來續有發展。以筆法為主導，充分發揮墨法的功能。「墨即是色」，指墨的濃淡變化就是色的層次變化，「墨分五彩」，指色彩繽紛可以用多層次的水墨色度代替之。北宋沈括《圖畫歌》雲：「江南董源傳巨然，淡墨輕嵐為一體。」就是說的水墨畫。唐宋人畫山水多濕筆，出現「水暈墨章」之效，元人始用干筆，墨色更多變化，有「如兼五彩」的藝術效果。唐代王維對畫體提後人宗之。長期以來水墨畫在中國繪畫史上占著重要地位。

水墨畫有著自己明顯的特徵。傳統的水墨畫，依南朝謝赫的古畫品錄評論： 講究「氣韻生動」，不拘泥於物體外表的肖似，而多強調抒發作者的主觀情趣。中國畫講求「以形寫神」，追求一種「妙在似與不似之間」的感覺 講究筆墨神韻，筆法要求：平、圓、留、重、變。墨法要求墨分五色，濃、淡、破、潑、漬、焦、宿。 講究「骨法用筆」，不講究焦點透視，不強調環境對於物體的光色變化的影響 講究空白的布置和物體的「氣勢」。 可以說西洋畫是「再現」的藝術，中國畫是「表現」的藝術。國畫是要表現「氣韻」、「境界」。另外，中國畫愛寫詩詞及提字，再加紅印簽名。
這樣可以么？

『叄』 水墨畫與國畫有哪些不同

水墨畫與中國畫，一個自由，一個純粹。水墨畫自由是指它的包容性，無論古今中外都可以在這片藝術天地里自由馳騁；而中國畫純粹則指它嚴格的美學要求，只有認同中國畫精神的創作才可以被中國畫稱謂所囊括。

所以，我們也就可以理解為什麼深圳舉辦的「國際水墨畫雙年展」而不是「國際中國畫雙年展」，中國畫研究院為什麼就不能改名為中國水墨畫研究院，或者李小山的「中國畫窮途末路」為什麼不是「水墨畫窮途末路」。

劉驍純要在今年策展的「中國水墨文獻展（1976-2006）」而不是「1976-2006中國畫文獻展」了。還有就是吳冠中的「筆墨等於零」和張仃的「筆墨是中國畫的底線」，說的實際上是水墨畫和中國畫兩件事，為不同的對象發生爭執，則完全是雞對鴨講了。

(3)純水墨畫擴展閱讀：

水墨畫
中國畫的一種。指純用水墨所作之畫。基本要素有三：單純性、象徵性、自然性。相傳始於唐代，成於五代，盛於宋元，明清及近代以來續有發展。以筆法為主導，充分發揮墨法的功能。

國畫

國畫一詞起源於漢代，漢朝人認為中國是居天地之中者，所以稱為中國，將中國的繪畫稱為「中國畫」，簡稱「國畫」。主要指的是畫在絹、宣紙、帛上並加以裝裱的卷軸畫。國畫是中國的傳統繪畫形式，是用毛筆蘸水、墨、彩作畫於絹或紙上。

『肆』 什麼是水墨畫

水墨畫：在中國畫中，以中國畫特有的材料之一，墨為主要原料加以清水的多少引為濃墨、淡墨、干墨、濕墨、焦墨等，畫出不同濃淡（黑、白、灰）層次。別有一番韻味稱為"墨韻"。而形成水墨為主的一種繪畫形式。

水墨畫是中國畫的一個分支結構是組成中國畫體系元素之一。從物理的角度，水墨畫就是用毛筆蘸著墨和水的合成物，描繪在宣紙上的一種繪畫形式。

青花瓷則是一種用天然鈷料為色彩，在白瓷胚胎上用筆描繪紋飾，再罩透明釉，最後在高溫中燒成的瓷器。

由於青花瓷色料表現力極強，可粗可細，能把中國畫技法吸收進來，根據不同的需要創造復雜多樣的藝術效果，豐富了瓷器審美的民族特色。再者，青花瓷的紋飾過程是直接在白坯上描繪各種畫面、圖案等，類似與作畫，其筆勢、構圖、氣韻、神采等等頗似中國畫，燒制出的效果也有國畫的特點。

1 水墨畫的基本特徵
1.1 水墨畫的特點--單色繪畫

中國畫給現代人的基本印象是以墨色濃淡構成的繪畫形式，它的單色審美特殊性的內在依據是什麼呢？是宋元失意文人消極退避？還是西方人說的中國人完全畫不出濃淡參差的色彩？從色彩本質看，上面的分析都處於過時的地域性而沒有真正切中問題的要害處。中國畫家水墨之用雖然在環境上受到道家和帝王崇尚黑色的傾向，但是應當看到黑白感應和感應黑白的視覺機能是人類在史前經過幾百萬年形成的積淀，明暗、黑白屬於人類最原始的基本單色反應。[1] 正是出於對這種原始單色的青睞形成了中國水墨畫的一大特色：

這一大特色主要在於：水墨畫不用色或少用色，突出水墨互滲所造成的豐富的表現效果，體現出自然的意趣。據考證，唐以來，水墨畫從誕生到不斷地發展、提高、完善，經歷了一千多年的漫長歲月。尤其是文人畫的形成和興盛，使中國水墨畫備受時代的推崇，以致成為衡量東方繪畫藝術水平的標准。這都足以說明水墨畫在中國繪畫史上的地位，這種歷史地位確立的主導因素，正是水墨畫所獨具的基本特徵----單色繪畫。它也是中國繪畫藝術的靈魂。

1.2 水墨畫主導因素--黑白體系

正如胡東放先生闡述的那樣：「中國畫筆、墨、紙這三大繪畫材料要素相互結合之後，所形成的結果正是一個典型的黑白體系，這個黑白體系是中華民族對世界藝術所做的獨特的偉大的貢獻。可以說，黑白體系是中國畫的靈魂和精華，假若作為東方藝術某種高峰或代表的中國畫沒有黑與白所形成的特殊藝術效果，那麼，它就會因喪失掉獨有的魅力而黯然失色。」[2]

我們知道，西方繪畫的整個面貌主要是通過色彩呈現出來的，基本色彩的地位在畫面里是平等的。幾乎很難依據什麼原則來判定哪些顏色較另一種顏色更為重要，除部分現代派藝術之外，很少有哪種單純的獨立性原色出現，因此，可以說西畫是一個色彩體系。那麼中國繪畫則完全不同，其畫面中的色彩首推黑白，正是由於世界上沒有任何一個民族像中國人一樣把黑與白這兩個顏色放在所有顏色之上，所以，它就成為中國畫區別於其它所有繪畫體系的重要標志之一，這種用毛筆和墨在宣紙上表現出的黑白兩種顏色強烈對比的關系，就是中國畫最基本的和最本質的東西，也是中國畫的精髓。

但是，如果從事物發生必然有得有失的兩面性看，中國水墨畫長時期執著於墨色的集體傾向性，又在近現代延誤了整個民族全面色彩本質在時間里的發展。當然，這些是後話了。

『伍』 什麼詞語是指純用水墨不著彩色的國畫。

這種畫稱為水墨畫，墨在中國畫中就是黑色。中國畫古代有墨分五彩之說，即黑專、白、濃、淡、干、濕六種效屬果。墨的方法是為了體現繪畫的豐富變化，「筆為骨，墨為肉」。所以墨法可以說是一種用水的方法。根據水的多少，我們分為焦、濃、重、淡、清五個變化階梯。因為墨有新、舊、陳、變，又把墨質分為新、焦、宿、退、埃五種質。由於墨色的不同處理，產生了不同的墨的變化形象，可分為枯、干、潤、濕、漓五種感覺。

『陸』 水墨畫與寫意畫有什麼區別

中國畫里一種畫的兩種叫法，水墨畫就是寫意畫，水墨寫意畫亦稱水墨畫。寫意畫有敷丹青的，也有純水墨的，是謂墨分五彩。

『柒』 純用墨水不著彩色的國畫叫什麼

這種畫稱為水墨畫，墨在中國畫中就是黑色。中國畫古代有墨分五彩之說，即黑、內白、濃、淡、干、濕六種效果容。墨的方法是為了體現繪畫的豐富變化，「筆為骨，墨為肉」。所以墨法可以說是一種用水的方法。根據水的多少，我們分為焦、濃、重、淡、清五個變化階梯。因為墨有新、舊、陳、變，又把墨質分為新、焦、宿、退、埃五種質。由於墨色的不同處理，產生了不同的墨的變化形象，可分為枯、干、潤、濕、漓五種感覺。

『捌』 純天然的一副水墨畫

匿名
我也要 學習C#

『玖』 中國傳統水墨畫的藝術特色

漆藝術在抄當下的重新喚醒，與水墨畫的當代實驗或西洋油畫的中國化是迥然不同的，它不僅是在傳統媒材上尋找當代表達、拓展中國傳統藝術的表現力，而且呈現出了具有國際視野的藝術家們從自身的學養出發，對傳統藝術風格、美學思想展開的實驗性探索，而這正源於這些藝術家們高度的「文化自覺」和「文化自信」。正如費孝通先生提出的「各美其美、美人之美、美美與共、天下大同」，以博大的胸懷和恢宏的氣度，指明中華文化在同世界各種文化融合的過程中應該秉持的態度和發展的基本路徑。而這，也是中國藝術家們與世界接軌的基本態度。

水墨藝術地坪漆

『拾』 ( )是中國畫的一種指純用水墨所之作畫。

水墨畫。不上色，只有水墨，墨分五色。