纯水墨工笔
1. 什么叫工笔画和油彩画和水墨画啊
工笔画亦称“细笔画”。属中国画技法类别的一种,与“写意画”对称。工笔画属于工整细致一类画法,如宋代的院体画,明代仇英的人物画等。工笔画要求“有巧密而精细者”(北宋韩拙《山水纯全集》),水墨、浅绛、青绿、金碧、界画等艺术形式均可表现工笔画。
油画(an oil painting;a painting in oils)是以用快干性的植物油(亚麻仁油、罂粟油、核桃油等)调和颜料,在画布亚麻布,纸板或木板上进行制作的一个画种。作画时使用的稀释剂为挥发性的松节油和干性的亚麻仁油等。画面所附着的颜料有较强的硬度,当画面干燥后,能长期保持光泽。凭借颜料的遮盖力和透明性能较充分地表现描绘对象,色彩丰富,立体质感强。油画是西洋画的主要画种之一。
水墨画:由水和墨经过调配水和墨的浓度所画出的画,是绘画的一种形式,更多时候,水墨画被视为中国传统绘画,也就是国画的代表。也称国画,中国画。基本的水墨画,仅有水与墨,黑与白色,但进阶的水墨画,也有工笔花鸟画,色彩缤纷。后者有时也称为彩墨画。在中国画中,以中国画特有的材料之一,墨为主要原料加以清水的多少引为浓墨、淡墨、干墨、湿墨、焦墨等,画出不同浓淡(黑、白、灰)层次。别有一番韵味称为“墨韵”。而形成水墨为主的一种绘画形式。
2. 工笔画与水墨画的区别
工笔画是写实的,线条细腻、追求形似、逼真、传神。水墨画即中国画,粗线条、侧重专写意,追属求意境。 工笔画是水墨画之母,水墨画是从工笔画中走来的。工笔画是水墨画的审美的渊源,它之间有着不可分割的内在联系和共同的审美追求。不同的是外在的视觉效应,相同的是内在的审美理想和艺术精神。
3. 国画中工笔、写意、钩勒、设色、水墨有什么不同
白描——用细线勾画出物象轮廓及其细部,整个画面纯用墨色。有的再加回淡墨渲染答。
工笔——勾勒细腻精巧的叫工笔,工即工整工细之意,敷色也层也渲染,显得浑厚浓重。
写意——只写物象的大意,用笔简练流畅,笔墨自然,不用色的写意画,又称“水墨画”。
设色——白描:不设色,全用线条表现,或仅以淡墨、淡水色稍加渲染。重彩:一般指工笔重彩、勾勒填色、大青绿等。淡彩:以墨色为主调,敷以淡彩色。没骨:纯用色彩画,并不勾线。(纯用墨点染,不沟勒的亦叫没骨。)
勾勒着色——亦称“单线平涂”。它用笔先勾出物象边线,中间用墨或用色平涂。
粗细相间——亦称“兼工带写”。它比工笔要粗,比写意要工。
粗中有细——如花草画得粗,但绕花飞动的小虫、蝴蝶、或蜻蜓等则画得很细。
没骨法——一般不用墨线勾轮廓。
泼墨法——是没骨法的扩展,用大块墨色,再运用自然形成的浓淡,加上较细的笔道,有的地方还露出飞白,这样才见精神。
4. 水墨画和工笔画的区别
主要区别是,性质不同、艺术特征不同、作画方式不同,具体如下:
一、性质不同
1、水墨画
水墨画是由水和墨调配成不同深浅的墨色所画出的画,是绘画的一种形式,更多时候,水墨画被视为中国传统绘画,也就是国画的代表。
二、艺术特征不同
1、水墨画
其特征主要有两个方面,一是从工具材料上来说,水墨画具有水乳交融,酣畅淋漓的艺术效果。具体地说就是将水、墨和宣纸的属性特征很好地体现出来,如水墨相调,出现干湿浓淡的层次,再有水墨和宣纸相融,产生溵湿渗透的特殊效果。二是水墨画表现特征,由于水墨和宣纸的交融渗透,善于表现似像非像的物象特征,即意象。
2、工笔画
以线造型是中国画技法的特点,也是工笔画的基础和骨干。工笔画对线的要求是工整、细腻、严谨,一般用中锋笔较多。以固有色为主,一般设色艳丽、沉着、明快、高雅,有统一的色调,具有浓郁的中国民族色彩审美意趣。
三、作画方式不同
1、水墨画
水墨画有多种绘画方法,最常见的是用画笔作画。后期出现用口咬笔,脚趾握笔,双脚夹笔,腋夹笔,身体着墨(包括手指、脚趾、头发、手肘等部位),材料运用广泛,在宣纸上,在衣服上,在人的身体上等。题材上更是多样化,不仅限于山水花鸟,除抽象水墨外更扩展到行为艺术范畴。
2、工笔画
工笔画一般先要画好稿本,一幅完整的稿本需要反复地修改才能定稿,然后复上有胶矾的宣纸或绢,先用狼毫小笔勾勒,然后随类敷色,层层渲染,从而取得形神兼备的艺术效果。
5. 工笔画的颜料和水墨画的颜料一样是同一种颜料吗
水墨画用的颜料很少,甚至不用颜料,顶多用点“丹青”渲染一下。工笔画所用的颜料要比水墨画丰富得多。
6. 中国画、水墨画、国画、工笔画是一样的吗类似的还有什么画
不是一样的呀,
国画指的就是中国画,水墨画、工笔画是中国画其中的门类,
其他的还有花鸟画、山水画、写意画等等
7. 工笔画与水墨画的区别是什么
工笔画与水墨画都是中国画的一种表现形式,区别如下:
1、线条
工笔画以线造型是工笔画的基础和骨干,工笔画对线的要求是工整、细腻、严谨。墨为主要原料加以清水的多少引为浓墨、淡墨、干墨、湿墨、焦墨等,画出不同浓淡层次。
2、色彩
工笔画颜色以固有色为主,一般设色艳丽、沉着、明快、高雅,有统一的色调。基本的水墨画,仅有水与墨,黑与白色,但进阶的水墨画,也有工笔花鸟画,色彩缤纷。
3、历史演变
在中国画中,先有工笔画而后出现水墨画。如果没有工笔画是不可能出现水墨画的,工笔画是水墨画孕育、形成和得以产生的基础。而水墨画是工笔画的延伸和发展。
(7)纯水墨工笔扩展阅读:
工笔画和水墨画用笔的差异
一、工笔画
1、勾线笔。工笔画多用中锋勾勒细而匀的线条。一般选用狼毫类细而尖的笔。常用的笔有衣纹笔、叶筋笔、大红毛、小红毛、蟹爪、狼圭、紫圭等等
2、板刷类。工笔画经常需要涂底色,或做大面积的平涂和渲染,因此需备有各种宽度的羊毛板刷或排笔。
二、水墨画
1、毛笔。毛笔分硬毫,软毫和兼毫,硬毫以狼毫(黄鼠狼尾)为代表,软毫以羊毫(山羊须)为代表,根据写字绘画,种类,以及个人习惯的不同,用笔也不一样,羊毫柔软,狼毫刚健,兼毫柔中带刚。
8. 水墨画与工笔画的特点是什么
水墨画一般指仅用中国书画之墨和水调和所作之画,特点是无色彩关系和明暗关版系。
工笔画:权中国画根据表现形式一般分为写意画、工笔画和兼工带写三种,工笔画特点是工整细致,在古代多见于宫廷画院所作,为了迎合统治阶级的趣味,往往带有华丽富贵的特点。一般工笔从色彩又分为工笔淡彩和工笔重彩。
这是郑燮所作的《墨竹图》,是一幅水墨写意花鸟画。
9. 国画技法中工笔、写意、勾勒、设色、水墨有什么不同
工笔:在绘画中采用分层设色的方法让画面物体带有绝对的真实感层次感和光感质感,内以求容真为目的
写意:在绘画中采用较粗糙的线条一描绘物体的线条外型为手法,以传神为目的,比工笔而言,更能代表中国国画的特色。
勾勒就是用多变的线条和苍劲的腕力转动的方式,将事物平滑的直线线条变成有生命的线条,是写意的重要方法
设色相对于水墨而言,就是上色,一般有青绿设色和多色设色,前者淡雅内敛,后者雍容华贵
水墨就是指通过清水、墨汁色彩的变化分层展现事物不同的光线层次,也是非常能代表中国传统画特色的有韵味的方式
不是很权威,只是自己写的,有时间还是要查查书本
10. 国画中的工笔、写意、白描、没骨,那个最容易,哪个最难
工笔相对简单,适合入门,写意相对最难。
工笔画亦称“细笔画”。属内中国画技法类别容,与“写意画”对称。工笔画属于工整细致一类画法,如宋代的院体画,明代仇英的人物画等。工笔画要求“有巧密而精细者”(北宋韩拙《山水纯全集》),水墨、浅绛、青绿、金碧、界画等艺术形式均可表现工笔画。
写意,国画的一种画法,用笔不苛求工细,注重神态的表现和抒发作者的情趣。是一种形简而意丰的表现手法。
白描是中国画技法名,指单用墨色线条勾描形象而不藻修饰与渲染烘托的画法;白描也是文学表现手法之一,主要用朴素简练的文字描摹形象。
没骨,中国画技法名。不用墨线勾勒,直接以彩色绘画物象。五代后蜀黄筌画花钩勒较细,着色后几乎不见笔迹,因有“没骨花枝”之称。